带着观点前行 采访刘峰浅谈凯迪拉克

在刘峰谦和的外表下，对设计的深刻认识和对商业的清醒把握始终贯穿在交谈中。他坚持自我，又倾听市场。他说，设计师必须要有观点。敢作敢为和顺应潮流本来就不应该相互对立，就像凯迪拉克，穿过激昂混沌的摇滚时代，褪去夸张的尾翼，他依然是艺术与科技融合的典范。否则，CTS Coupe也不会被美国媒体称为“降落在邻居家中的隐形轰炸机”。

与很多学艺术的学生一样，刘峰在设计和艺术的关系上也曾迷茫过。“我们开始的作品很艺术，但后来觉得大众日常需求是我们的兴趣范围，这时就发现在商业落点上设计和艺术很难完全融合到一起，只能在形式上有一定交集。”

在刘峰眼里，设计是解决需求的，是服务行业，必须听从市场的声音。中国的消费者没有大量接触设计品，是因为现在的设计作品在价格和生产环节没有解决到位，造成了迫不得已相对较高的价格和小批量。“接地气”，是他对设计最根本的要求。

现在，除了设计顾问，刘峰还在做策展等活动。“虽然讲座和展览与钱无关，但我希望通过这样的活动能成为民众和美学之间的对话者；”他这样说道。设计并不是简单造物，如果意识形态无法让大众认同，设计就没有意义。在今年4月凯迪拉克艺术展上，除了那些经典的车型外，安迪·沃霍尔和马塞尔·杜尚等艺术家的作品也出现在公众视野中。当汽车设计与艺术结合为整体表现时，品牌归属感的影响则变得潜移默化。就像刘峰说的，日本或者某个欧洲老太太的小花园总是打理的那么有味道，她们并没有系统的学过设计，但从小环境对审美的熏陶造就了很好的鉴赏眼光。

757设计广场的“想想再设计”是刘峰工作室的所在地，恰恰也是他的理念。2003年，刘峰在企业做设计总监，当时设计产品时一次对于完成高度的忽略，结果后期影响了出口装箱数，导致整个成本增加。这件事让他更清楚的意识到设计并不只是天马行空的创意，而是件很严谨的事情。他认为现在中国要减缓设计的速度，因为“没有想清楚的设计就是资源浪费。”

曾经的媒体撰稿人经历让刘峰有机会与很多他心目中的大师面对面，更让他立足设计体系外重新审视这一行业。“我也采访过很多商界人物和普通设计用户，看到了很多设计师看不到的盲区，例如产品体验感和拥有感。”他聪明的看到社会已经从功能需求经济进入了情感经济，而60％的消费则都是由后者产生。

现在的刘峰把自己更多的定义为一个生活形态的整合者，他在探索新的生活方式。“中国丢失了自己的生活方式，传统没有很好的传承，即使有一些也都是表象。”说到酷，刘峰并不喜欢。“酷是冰冷的，有距离的，城市已经够冰冷了，我们需要的是温暖，所以我们才想到一个温暖回忆的主题。记忆各种各样，但总有温暖的片段，我们就是想把这种温暖视觉化。”

刘峰说他很喜欢凯迪拉克，“凯迪拉克不跟你谈什么贵族，他就是大哥范儿的，很有气场，他对美国自由精神和摇滚乐的象征无可取代。”刘峰也喜欢老爷车，现在就收藏了一辆凯迪拉克Fleetwood。在他眼里，经典和时代性并不矛盾，“经典是吃透了当下生活的设计语言而提炼的视觉符号，已经突破了流行的循环：”正如有着一身刀锋设计的凯迪拉克CTS Coupe，在未来能否也成为经典？让我们试目待。